Hit Gallery | Novembre Studio

Space IT Gallery in Hong Kong is just the first of a long series of stores that will tie more and more the collaboration between Ittierre and Studio Novembre. Upon entering the store in Hong Kong, the first thing you notice is the classical matrix, clearly inspired by Italy, which connotes the architecture: a strong and symmetric plan, a fifth continuous arches, a single predominant color matched to the two colors of the floor. Yet the vision of space does not seem straightforward. After completing a few steps, those that at first seemed certainties become more porous, elastic, soft. The arches, reminiscent of the sixteenth-century Italian courtyards and squares, retain a different proportion, flatter, and their repetition in a smaller space like a store accentuates the metaphysical aspect. The color that defines the walls is not easily classifiable, green, blue, cyan, yet neutral at the same time, making it the perfect backdrop for all the brands that fill the space with their particular key. The same floor, black and white is not the usual chessboard present in classical tradition, but a herringbone simultaneously edgy fluid. And finally at the center of this space, two large busts, face to face, out of the ground, ask irrational questions about their birth, as sphinxes halfway between science fiction and archeology, do not seem to want to reveal their origin. What results is an a historical space, out of time. Ita Lo spazio IT Gallery di Hong Kong rappresenta solo il primo di una lunga serie di negozi che vedrà stringersi sempre più la collaborazione fra Ittierre e lo Studio Novembre. Entrando nello store di Hong Kong, la prima cosa che salta all'occhio è la matrice classica, chiaramente ispirata all'italianità, che connota l'architettura: un forte impianto simmetrico, una quinta continua di arcate, un unico colore predominante abbinato alla bicromia del pavimento. Eppure la visione dello spazio non sembra affatto lineare. Dopo aver compiuto qualche passo, quelle che in principio sembravano certezze diventano più labili, elastiche, sfumate. Le arcate, ricordano i cortili o le piazze cinquecentesche italiane, ma mantengono una proporzione differente, più schiacciata, e la loro ripetizione in uno spazio molto più ridotto come un negozio ne accentua la concezione metafisica. Il colore che definisce tutte le pareti non è facilmente classificabile, verde, celeste, ceruleo, eppure neutro allo stesso tempo, diventando il fondale ideale per tutti i brand che riempiono lo spazio con le loro tonalità specifiche. Lo stesso pavimento, bianco e nero, non è la solita scacchiera così presente nella classicità, ma una spina di pesce contemporaneamente spigolosa fluida. E infine al centro di questo spazio, due grandi busti, vis a vis, fuoriescono dal terreno ponendo quesiti irrazionali sulla loro nascita, come sfingi a metà strada fra la fantascienza e l'archeologia, sembrano non voler rivelare la loro origine. Quello che ne risulta è uno spazio astorico, fuori dal tempo, che fa dell'italianità la sua pelle e del mondo il suo abito. design team: Carlo Formisano, Giorgio Terraneo