Restaurant Abba | Giulio Marchesi

The layout of the Abba restaurant is developed in a single space, without the traditional boundaries between reception, dining room and kitchen. The materials and surfaces define the areas based on their function: wood, clay and natural stone alternate with steel and resin while the spaces interact with each other without interruption.

Located in a former paintbrush factory, completely renewed and extended, Restaurant Abba with its layout plays a key role in the dialogue between two opposite sections of the building: the historical part, an old industrial brick structure, and the contemporary addition characterized by a simple glass and steel volume.

The main functions occupy a big open space with the kitchen in the north wing of the old factory and the dining room in the contemporary extension. In this way the dining room benefits from the large windows while the kitchen uses the more internal spaces for all the secondary functions, freeing up the larger area towards the dining room. At the same time the layout allows guests to look behind the scenes.

The reception takes place at street level, lower than the floor level of the dining room, in an area defined by a Vicenza Stone counter and an higher Oak volume, a backdrop that physically divides the entrance from the main room and serves as wardrobe and storage.

Eight tables are precisely positioned, ensuring intimacy and at the same time maintaining visual contact with the kitchen while all the service functions are concentrated in working stations dislocated within the space.

The choice of materials and the colour palette reflects the philosophy of the cuisine of the chef, based on seasonality and sustainability, on the research for the best raw materials but above all on simplicity. The Chef’s desire was to have an environment in which the guest can feel at home, an almost domestic environment yet extremely functional.

The walls, painted in a light earthy tone, are related to the European Oak floor and the natural linen curtains to create a backdrop to the furniture: chairs designed by Hans Wegner, natural Oak tables and functional volumes always alternating stone and wood.
The neutral tones of natural materials are also a feature of the tableware exclusively made for the restaurant.

The environment, thanks to the large windows, is extremely changeable throughout the day and the seasons. Natural light is a key factor of the design, the shadows and the grazing light over the walls and surfaces highlight the materials and their texture: the shells emerging from the Bianco Avorio Stone by Grassi Pietre, the knots and veins of the European Oak floor and the indefinite brush strokes of the refined and elegant paintings by St.Leo Interiors.

As evening falls, natural light gives way to equally poetic lighting, the result of a tailor-made project by Davide Groppi. The perception of the evening environment completely overturns the spaces, the volumes become shadows and the walls and curtains vanish, emphasizing instead the surfaces of the tables, the ceramics and above all what really matters in a restaurant: the dishes and the natural colours of the ingredients.

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Situato in un ex pennellificio completamente riqualificato l’intervento gioca sul dialogo tra due spazi diametralmente opposti dell’edificio: lo storico, un vecchio edificio industriale in mattoni e il contemporaneo, un volume di vetro e acciaio.
Le funzioni principali del ristorante, sala e cucina, occupano un unico ambiente pur essendo collocate rispettivamente in spazi ben definiti: la cucina nell’ala nord della vecchia fabbrica e la sala nell’estensione contemporanea. In questo modo la sala beneficia delle grandi vetrate mentre la cucina sfrutta gli ambienti più interni per tutte le funzioni di servizio liberando gli spazi più ampi a favore della sala.

L’accoglienza avviene al livello strada, più basso rispetto alla quota di pavimento del resto del locale, in un’area definita da un banco in pietra di Vicenza e un volume in rovere, una quinta che divide fisicamente l’ingresso dall’ambiente principale.
Gli otto tavoli occupano punti strategici dell’ambiente garantendo intimità agli ospiti e allo stesso tempo mantenendo il contatto visivo con la cucina mentre tutte le funzioni di servizio sono concentrate in volumi funzionali dislocati all’interno dello spazio.

La scelta dei materiali rispecchia la filosofia con cui opera lo chef, una cucina basata sulla stagionalità, sulla ricerca delle migliori materie prime ma soprattutto sulla semplicità. La volontà dello Chef era quella di avere un ambiente in cui l’ospite si possa sentire a proprio agio come a casa, un ambiente quasi domestico pur estremamente funzionale.

Le pareti, in una tonalità calda ma quasi neutra e materica, si accostano al pavimento in legno di rovere europeo e alle tende in lino naturale per creare uno sfondo ai pochi arredi presenti: sedie disegnate da Hans Wegner, tavoli in rovere naturale e volumi funzionali sempre alternando la pietra e il legno. I toni neutri dei materiali naturali sono riproposti anche nei piatti e vasi in ceramica realizzati su commissione esclusivamente per il ristorante.

La percezione dell’ambiente, grazie alle grandi vetrate, è estremamente mutevole sia durante l’arco della giornata sia all’alternarsi stagioni. La luce naturale è parte integrante del progetto. I giochi d’ombra e le luci radenti sulle pareti materiche e sulle superfici contribuiscono al risalto dei materiali e delle loro caratteristiche: le conchiglie affioranti dal Bianco Avorio di Grassi Pietre, i nodi e le venature del parquet e le pennellate indefinite delle pitture, ricercate ed eleganti, di St.Leo Interiors.

Al calar della sera la luce naturale cede il ruolo di protagonista ad un’illuminazione altrettanto poetica frutto di un progetto sartoriale di Davide Groppi. La percezione dell’ambiente serale ribalta completamente gli spazi: i volumi diventano ombre, le pareti e tendaggi svaniscono enfatizzando le superfici dei tavoli e le ceramiche ma soprattutto quello che conta davvero in un ristorante: i piatti e i colori delle portate.

Products and brands
Davide Groppi (lighting design),
Carl Hansen & Søn (chairs),
&Tradition (tables),
Grassi Pietre (Vicenza Stone),
Green Wise (flower arrangement),
Baba Ceramics (custom made tableware),
St.Leo Interiors (wall painting)