VEJA | PLANTEA

The starting point is an extraordinary space on the corner of Calle Barquillo and Fernando VI, on the ground floor of a classic building in the center of Madrid. It has a closed V shape, with access from the corner. Four openings to Barquillo, eight to Fernando IV.
Once stripped of cladding, a structure of brick load-bearing walls appears. They are thick and supported on granite on the facade, thinner and framed with pine columns and beams inside. It has an impressive character, each side of the v with a square section of four meters wide by four meters high, which offers a very rare spatial quality. It has the solid quality of the permanent, but also reveals a vulnerable side in the modifications and scars it has suffered over time. It is powerful and calm at the same time.
We see no better solution than to reinforce this clearly perceived character. The height of the existing openings is increased to the original height. The walls are cleaned of superfluous materials or elements, leaving the essential repairs or remains. It is necessary to touch a lot so that it seems that nothing has been touched. The dividing walls of lesser material quality are covered with a rough spray of plaster and perlite mortar, which accentuates the irregularity of the base. The ceiling is projected with an acoustic absorbing material, also rough, which houses the general lighting. The floor is treated with a high quality cement mortar, which provides a continuous surface, except in the entrance hall, where it is paved with a straight-cut klinker cobblestone of elongated proportion.
With these operations we try to elevate, complete and enhance the qualities of the existing, to achieve a container toned in the red of the brick and the color of the plaster, in different textures and variations, which tries to link the traditional architecture of Madrid with the abstract condition, denuded, of modern architecture.
In this container the minimum possible elements are arranged. On each side of the V, a few central pieces and a linear shelf fixed to one of the walls. They have opposing characters. The former are built with cast-in-place concrete, on a lost mold and with a formwork of old wooden board. They speak the language of the unalterable, the profound, made with 'earth', like the brick of the structure. They serve as bench, support, display or counter. The shelves are light, made of folded steel sheet, and float without touching the walls. The main collection is displayed on them, illuminated by its own light, brighter than the general light.
The set is complemented by mirrors, large and also floating on the brick pillars of the facade, multiplying the cross views. A large ficus tree gathers us at the entrance, and armchairs (designed by Joaquim Belsa in 1960 for Aresta) and recovered stools offer a rest. In the center of the V, the store is completed with a shoe repair workshop, with all the necessary equipment.
The 'sustainable', resolutely modern and minimal philosophy of the brand is expressed in the complex dialogue that takes place in the space, now place, between the new and the traditional, the functional and the idealistic, the raw, the perfect, the found and the subtly added. The changing and the permanent.

[ES]

El punto de partida es un extraordinario espacio en la esquina de la calle Barquillo con Fernando VI, en el bajo de un edificio clásico del centro de Madrid. Tiene forma de V cerrada, con acceso desde la esquina. Cuatro huecos hacia Barquillo, ocho a Fernando IV.
Una vez despojada de revestimientos, aparece franca una estructura de muros de carga de ladrillo. Son gruesos y apoyados en granito en la fachada, más delgados y entramados con pies y vigas de madera de pino en el interior. Tiene un carácter imponente, cada lado de la v con una sección cuadrada de cuatro metros de ancho por cuatro de alto, que ofrece una calidad espacial muy poco frecuente. Tiene la cualidad sólida de lo permanente, pero también deja ver un lado vulnerable en las modificaciones y cicatrices que ha sufrido con el paso del tiempo. Es potente y calmado al mismo tiempo.
No vemos mejor solución que reforzar este carácter que percibimos con claridad. Se amplia la altura de los huecos existentes, hasta la original. Se limpian las paredes de materiales o elementos superfluos, dejando las reparaciones o restos imprescindibles. Hay que tocar mucho para que parezca que no se ha tocado nada. Los muros medianeros de menor calidad material se revisten con un proyectado rugoso de mortero de yeso y perlita, que acentúa la irregularidad de la base. El techo se proyecta con un material absorbente acústico, también rugoso, que alberga encastrada la iluminación general. El suelo se trata con un mortero de cemento de alta calidad, que proporciona una superficie continua, excepto en el zaguán de entrada, donde se pavimenta con un adoquín klinker de corte recto y proporción alargada.
Con estas operaciones se trata de elevar, de completar y realzar las cualidades de lo existente, hasta lograr un contenedor entonado en el rojo del ladrillo y el color yeso, en distintas texturas y variaciones, que trata de enlazar la arquitectura tradicional de Madrid con la condición abstracta, despojada de la arquitectura moderna.
En este contenedor se disponen los mínimos elementos posibles. En cada lado de la V, unas piezas centrales y un estante lineal fijado a una de las paredes. Tienen caracteres opuestos. Las primeras están construidas con hormigón in situ, sobre un molde perdido y con un encofrado de tablero de madera viejo. Hablan el lenguaje de lo inalterable, lo grave, hecho con ‘tierra’, como el ladrillo de la estructura. Sirven de banco, apoyo, expositor o mostrador. Los estantes son ligeros, fabricados con chapa de acero plegada, y flotan sin tocar los muros. La colección principal queda expuesta en ellos, iluminada por una luz propia, más brillante que la general.
El conjunto se complementa con espejos, grandes y también flotantes sobre los machones de ladrillo de la fachada, multiplicando las vistas cruzadas. Un gran ficus nos recoge a la entrada, y butacas (diseño de Joaquim Belsa, en 1960 para Aresta) y taburetes recuperados apoyan para el descanso. En el centro de la V, la tienda se completa con un taller de reparación de calzado, con todo el equipamiento necesario.
La filosofía ‘sostenible’, decididamente moderna y de mínimos de la marca queda expresada en el complejo diálogo que se produce en el espacio, ahora
lugar, entre lo nuevo y lo tradicional, lo funcional y lo idealista, lo bruto, lo perfecto, lo encontrado y lo sutilmente añadido. Lo cambiante y lo permanente.

Photography: Salva López

Website: https://salvalopez.com/