L’ installazione si propone di realizzare uno spazio/scenario per le “performance art urbane” quali la pittura murale, lo skate, la cultura hip hop in genere, in cui potessero convivere ed interagire le due attività di “attore” della performance e quella di spettatore e fruitore della stessa, nel tentativo di annullare le barriere di tempo e spazio tra la realizzazione dell’ opera e la sua fruizione. Si è pensato perciò ad una sorta di “piazza dei graffiti” in cui gli elementi di arredo di progetto volutamente brutalisti (i container, i tralicci in innocenti, i new jersey di delimitazione, i pannelli murari stessi, andassero ad interagire e a scontrarsi con gli oggetti preesistenti (le mura serviane, la copertura della Stazione termini, le uscite della metro etc); a formare uno spazio fluido (delimitato, ma visivamente aperto), che potesse essere vissuto in contemporanea da artisti e spettatori all’interno ma anche, per scorci successivi, da quelli all’esterno, senza una precisa divisione in settori funzionali, ma ricreando invece una sorta di caos urbano controllato. In quest’ottica, quasi come in un gioco di specchi, anche lo spettatore di passaggio esterno allo spazio di performance progettato, viene catapultato all’interno diventando in qualche modo anche lui attore della performance.